Las crónicas de Blancanieves me ha parecido una película demasiado insípida para el plantel de actores que contiene. Su guion es simple y puesto a disposición de las coreografías en combate y los efectos especiales que nos recuerdan a la mencionada Frozen pero también a Las crónicas de Narnia.
Roman J. Israel, Esq. se supone que es una película realizada para el simple lucimiento de Denzel Washington. Tras verla sin demasiadas pretensiones, puedo decir que ni la trama ni la interpretación del actor me han conmovido lo más mínimo, cuando sé que eso es precisamente lo que se quiere conseguir.
El perfecto anfitrión es primer y único largometraje de Nick Tomnay y tiene las virtudes y defectos de uno de esos debuts en pantallas. Como suele pasar últimamente, un director adapta uno de sus cortometrajes a un largo, algo que, sin duda, lastra todo el metraje al tener que estirar como un chicle toda la trama.
La Noche de miedo de 2011 es un remake de una de esas pelis de culto de los 80. No se puede decir que hayan inventado la rueda, pero funciona como producto de entretenimiento que es precisamente el objetivo
La sensación de Los misteriosos asesinatos de Limehouse no es de miedo, sino de desidia al estar viendo un relato absolutamente predecible y cuyo único interés es el ver hasta qué nivel de estupidez pueden llegar las acciones de los personajes.
Estoy segura de que si no hubiesen existido las adaptaciones prevas de Agatha Christie, Asesinato en el Orient Express habría sido una de las películas de las que todo el mundo habla en su estreno. Es una verdadera lástima que exista la versión de Sidney Lumet que llevó a la pantalla esta historia en los 70.
En su sentido más profundo, no puedo estar más de acuerdo con Wonder. Sin embargo, su forma de exponer los personajes me ha resultado manipuladora, lacrimógena y demasiado idealista, un panfleto norteamericano sobre la aceptación y la recompensa por el esfuerzo realizado.
Debo confesaros que no sabía que La promesa era un guion original. Creía que nos querían contar toda la historia de uno de esos típicos libros tipo Doctor Zhivago porque hay demasiadas idas y venidas, elipsis, demasiados momentos de “a ver con quién acaba el prota” y demasiadas escenas de todo.
Ganadora del premio a la mejor película de animación en los Blogos de Oro, Your Name destaca por ser un anime que ataca directamente el corazón sin ofrecer la típica cursilada.
La batalla de los sexos tiene varios problemas, pero el más gordo es que no sabe cuál es la historia principal y cuáles las secundarias.
Héroes en el infierno se comporta más como la constatación de que existen cierto tipo de arquetipos de la masculinidad norteamericana que como una oda a un grupo de trabajadores que se juegan la vida por las vidas de los demás.
En Crudo no vais a ver la típica película de terror. Tampoco vais a ver la típica película independiente. Deshaceos de todo prejuicio dentro de lo que buenamente podáis y disfrutad de la historia de Justine, una chica vegana que se descubrirá a sí misma al entrar en la Facultad de Veterinaria.
Cuando una ve los carteles tan bien montados de Suburbicon tiende a pensar que va a ver otra nueva genialidad de los Coen. El resultado dista mucho de estar al nivel salvo ciertas escenas en donde el poder del guion nos demuestra que la relación entre las palabras y unos buenos actores significa éxito seguro.
En La seducción podemos disfrutar de una película con una factura cuidada en ciertos aspectos y no tanto en otros. Pese a que la iluminación es uno de sus puntos fuertes al depender únicamente de luz natural o de las velas que aparecen en pantalla, hay otros elementos del film que ya no están tan cuidados.
En The Square veremos maestros del marketing que pretenden abrir polémicas para generar visitas, pedantería hasta niveles inimaginables sobre unos montículos de grava, la superioridad de los entendidos frente aquellos que se dedican a vivir en el extrarradio o la violencia y el caos para «hacer arte».